- 畢沙羅懷著“樸素而柔和的感性，靜靜地沉浸在田園生活的情調中” 0 0 0
- 把事物看作純粹的形態，就是看見事物自身的結局。 0 0 0
- “幾分紅與幾分黃合成如何的感覺？幾分明與幾分暗作如何的效果？作畫簡直同配藥一樣。” 0 0 0
- 至于西涅克的油畫，則就以筆觸的組織及節奏為畫面美的主重的要素而表現于現者，故容易使人起機械的單調的不快感，而歎“印象主義的途窮”！ 0 0 0
- 但倘僅取點彩法的形式，而用以解釋自然，其繪畫就機械的而流于單調了。像西涅克就免不了這點非難，試看他的畫，竟仿佛一種地毯之類的毛織物，或五色嵌細工的所謂mosaic，實在難免“不自然”之譏！以點彩派畫家知名者還有馬丹、勒西達內，皆與西涅克同風。這種人的繪畫，全體作裝飾的統一，而畫家對于光與空氣的最初的熱情與歡喜，似乎早已喪失了。我們看了這種畫，只從其點彩的明亮的色的綜合上感到一種表面的情趣，而全然沒有飽滿之感。西涅克的特色，是其筆觸的organization。他的油畫上的筆觸，作小的方形，很想mosaic，使人感到一種節奏，但就全體而論，終是單調的、機械的。修拉的畫雖也用一點一點的筆觸，然離開了眺望的時候，這等無數的筆觸都融入一種光輝的幻想中。 0 0 0
- 高更具有敏感性，他在印象派的藝術中也能看出文明社會的智巧的不自然，所以他追求的是更自由、更樸素的畫境。結果他的畫有單純性與永遠性。因為已經洗淨一切智巧的屬性的興味，而在極度的單純中表現形狀，極度的純真中表現感情。他的畫中所表現的塔希提土人女子的表情，不是一時的心理的發表，乃是永遠無窮的人類的sentimental。在那里沒有人工的粉飾與火花，只有原始的永遠的閑寂。 0 0 0
- “我的心為四事所占據了：天上的神明與星辰，人間的藝術與兒童” 0 0 0