- 畢沙羅懷著“樸素而柔和的感性,靜靜地沉浸在田園生活的情調中” 0 0 0
- 把事物看作純粹的形態,就是看見事物自身的結局。 0 0 0
- “幾分紅與幾分黃合成如何的感覺?幾分明與幾分暗作如何的效果?作畫簡直同配藥一樣。” 0 0 0
- 至于西涅克的油畫,則就以筆觸的組織及節奏為畫面美的主重的要素而表現于現者,故容易使人起機械的單調的不快感,而歎“印象主義的途窮”! 0 0 0
- 但倘僅取點彩法的形式,而用以解釋自然,其繪畫就機械的而流于單調了。像西涅克就免不了這點非難,試看他的畫,竟仿佛一種地毯之類的毛織物,或五色嵌細工的所謂mosaic,實在難免“不自然”之譏!以點彩派畫家知名者還有馬丹、勒西達內,皆與西涅克同風。這種人的繪畫,全體作裝飾的統一,而畫家對于光與空氣的最初的熱情與歡喜,似乎早已喪失了。我們看了這種畫,只從其點彩的明亮的色的綜合上感到一種表面的情趣,而全然沒有飽滿之感。西涅克的特色,是其筆觸的organization。他的油畫上的筆觸,作小的方形,很想mosaic,使人感到一種節奏,但就全體而論,終是單調的、機械的。修拉的畫雖也用一點一點的筆觸,然離開了眺望的時候,這等無數的筆觸都融入一種光輝的幻想中。 0 0 0
- 高更具有敏感性,他在印象派的藝術中也能看出文明社會的智巧的不自然,所以他追求的是更自由、更樸素的畫境。結果他的畫有單純性與永遠性。因為已經洗淨一切智巧的屬性的興味,而在極度的單純中表現形狀,極度的純真中表現感情。他的畫中所表現的塔希提土人女子的表情,不是一時的心理的發表,乃是永遠無窮的人類的sentimental。在那里沒有人工的粉飾與火花,只有原始的永遠的閑寂。 0 0 0
- “我的心為四事所占據了:天上的神明與星辰,人間的藝術與兒童” 0 0 0